 |
|
Cuatro hogares de arte, que no te debes perder
Clara
Puente
estudiante de bachillerato, Colegio La
Paz, Torrelavega (Cantabria)
Patio
Herreriano, Valladolid
El
Patio Herreriano posee una colección de arte contemporáneo
español desde 1918 hasta la actualidad. Sus funciones principales
son mostrar y estudiar el arte contemporáneo a través
de proyectos específicos y programas de exposiciones temporales,
así como constituirse en referencia y herramienta ineludible
para su estudio y difusión a nivel internacional.
Cuenta con una una sección donde se explora la estructura archivística
e informativa de internet a través de proyectos desarrollados
por diferentes colaboradores.
Es, por tanto, una selección de proyectos que reinterpreta el
hecho artístico en el contexto de internet. El ámbito
de actuación parte de la premisa de que nos encontramos ante
un nuevo modo de construcción imaginaria del mundo bajo nuevas
condiciones de desarrollo determinadas por los medios tecnológicos
y por los códigos derivados de ellos.
En su colección permanente se mezclan obras de artistas como
Saura, Garcia Alix o Fernando Mastreta.
Para más información: http://www.museoph.org/MuseoPatioHerreriano
Museo Guggenheim de Arte Moderno y Contemporáneo
En pleno centro de Bilbao,al lado de la ría nos topamos con esta estructura recubierta por placas de titanio.
Distinguimos entre sus Colecciones Permanentes con trabajos como La Materia del Tiempo de Richard Serra,esculturas Instaladas en la sala más grande del edificio diseñado por Frank Gehry, las siete encargadas a Serra se unen a su pieza Serpiente ( Snake , 1994–97) realizada para la inauguración del Museo, para crear una instalación de ubicación específica de una escala y dimensión sin precedentes en la historia moderna.O el ya famoso perrito,situado en el exterior del museo Puppy (1992) que es una escultura de Jeff Koons (York, Pensilvania, EE UU, 1955) de casi cuatro metros de altura, adquiere su forma gracias a una estructura de acero inoxidable diseñada mediante un sofisticado programa de modelado, y evoca los estructurados jardines dieciochescos.
Entre las exposiciones actuales,con Pablo Palazuelo desde el 14 de mazo al 3 de junio,una de de las figuras clave del arte español de la segunda mitad del siglo XX que, desafortunadamente, sigue sin gozar del reconocimiento internacional que su obra merecería. Esta exposición,pondrá énfasis precisamente en los aspectos más ignorados de la obra de este artista, incorporando muchos trabajos que no habían sido presentados en público anteriormente. Con más de 300 obras, incluye una amplia selección de dibujos, gouaches, pinturas y esculturas.
“Anselm Kiefer también tendrá su rincón en el museo del 28 de marzo al 3 de septiembre,Coincidiendo con el Décimo Aniversario del Museo Guggenheim Bilbao, esta gran exposición mostrará y contextualizará estas obras junto a la producción artística de Kiefer de los últimos 10 años que incluye una pintura de escala monumental específicamente realizada para el Atrio del Museo. La muestra está estructurada de manera temática en torno a las grandes series que este Creador ha venido desarrollando desde los años noventa.
Podemos visitar el museo de martes a domingo desde la 10 de la mañana hasta las 8 de la tarde,pero si se nos ocurre pasarnos en Julio y Agosto está abierto todos los días con el mismo horario. Los precios vas desde los 10,50 de la entrada general, hasta la gratuidad para amigos del museo y menosres , pasando por los 6,50 de los jubilados.
Para más información:http://www.guggenheim-bilbao.es
Fundación Montenmedio Arte Contemporáneo
La
Fundación NMAC se encuentra en el interior de la Dehesa Montenmedio,
en el municipio gaditano de Vejer de la Frontera.Siguiendo el actual
modelo de centro relacional, este proyecto fue concebido como un museo
mediador, con el compromiso de apoyar a los creadores contemporáneos
en proyectos específicos que fomenten el diálogo y el
entendimiento de la sociedad a través del arte.
Ubicada en un entorno rural, alejada de centros urbanos, la Fundación
invita a artistas procedentes de todos los rincones del mundo a realizar
proyectos site-specific en forma de instalaciones, esculturas, proyectos
de arquitectura en la naturaleza, fotografía, vídeo, pintura
y performance. Cada una de las obras mantiene una estrecha relación
con el entorno que el espectador debe descubrir a lo largo de un recorrido
por el bosque mediterráneo. Ofrece una visión del arte
contemporáneo en la que el paisaje natural y el entorno social
-incluso la memoria histórica- son determinantes en la creación
de las obras. Todo el proceso creativo, desde la fase conceptual hasta
la producción de cada obra, se realiza en la provincia de Cádiz
por técnicos y empresas locales bajo la dirección del
artista. Cada año se incrementa la colección con nuevas
obras.
En su colección permanente se incluyen obras de artistas tales como Ade Abdessemed,Olafur Eliasson,Gunilla Bandolin,Pilar Albarracín o Fernando Sánchez Castillo cuya aportación al NMAC se basa en un camión antidisturbios situado en el centro de un estanque a modo de fuente. El artista transformó el uso del camión antidisturbios, relacionado con la represión y el poder, y lo convirtió en un objeto estético y decorativo, una fuente en un lago. Su obra reflexiona sobre el pasado histórico y los símbolos del poder, así como sobre las distintas formas de vigilancia y control que dicho poder ha desarrollado. Sánchez Castillo utiliza su obra como herramienta para experimentar con procesos de conducta tales como la fascinación que la violencia o la destrucción ejercen sobre el ser humano.
Si te encuentras por terrenos andaluces estos son sus horarios:
Horario de Verano: De 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:30
Horario de Invierno: De 10:30 a 14:30 y de 16:00 a 18:00
Precio:
-5,00 € (menores de 12 años gratis)
- Descuento 50% estudiantes con carnet, pensionistas y grupos superiores
a
- Visitas guiadas (previa reserva): 10 €; grupos superiores a 15
personas: 8,00 €; Grupos inferiores a 5 personas: consultar precio.
Para más información:http://www.fundacionnmac.com/spanish/home.php
Centro de Arte Contemporáneo de Málaga
Se trata de una iniciativa cultural del Ayuntamiento de Málaga
que tiene como objetivo la difusión de las artes plásticas
desde el último tercio del siglo XX hasta la actualidad.
El
CAC Málaga ha establecido un programa innovador en España
inspirado en el modelo alemán de "Kunsthaus". Según
este modelo, el Centro se concibe como una “Casa del Arte”
dinámica, abierta a las nuevas tendencias y formas de expresión
del arte contemporáneo.
En estos espacios proliferan actividades muy diversas y se reflexiona
sobre el arte contemporáneo, sus fuentes y sus influencias. Se
trata de un lugar que invita a la participación del entorno que
lo rodea y en el que se otorga una gran importancia a la esfera pedagógica.
Málaga acogerá exposiciones y actividades de carácter
pionero en España, potenciando la presencia de artistas que nunca
antes hayan expuesto en el país, así como seminarios y
cursos que amplíen el conocimiento y la reflexión sobre
los diferentes aspectos del arte contemporáneo.
La colección permanente del CAC Málaga está formada
inicialmente por cerca de cuatrocientas piezas, que han sido cedidas
por coleccionistas privados por periodos que oscilan entre los tres
y los cinco años, siguiendo así un modelo que ha funcionado
con éxito en otros grandes centros de arte del mundo.
Partiendo desde el Impresionismo de finales del siglo XIX –representado
por artistas como Beruete y Regoyos—, el conjunto de las obras
que conforman actualmente la colección permite realizar un recorrido
por los diferentes movimientos y tendencias artísticas del siglo
XX.
En estos momentos se presenta la primera exposición individual
de Ron Mueck en un centro de arte y museo en España, con la exhibición
de una monumental escultura de un bebé de cinco metros, realizada
con resina de poliéster. Asimismo, se muestran maquetas, vídeos
y pruebas sobre del proceso de creación de esta pieza y un documental
sobre el artista. La exposición, que se podrá visitar
hasta el 17 de junio.
Mueck es un claro ejemplo representativo del realismo escultórico
contemporáneo, que destaca por su maestría en el uso de
la escala. Su universo se enmarca en una tradición hiperrealista,
de naturalismo llevado a su grado máximo.
El superbebe
Cultura
Opina sobre este artículo
Encuentra aqui lo que buscas en eolapaz.com
|
|
|||